043U2. El poder del rock.

posteado por seronoser el 30 Septiembre, 2006

Los cuatro irlandeses se juntaron allá por el 79 para formar la mejor banda de la historia del rock.
Quién lo iba a decir cuando publicaron en 1980 un album de debut como “Boy”.

Un disco urgente, de cuatro acordes y temática juvenil. Un album musicalmente algo débil, pero compensadísimo gracias a sus guitarras inconfundibles y al increible magnetismo de un chaval de 21 años dispuesto a comerse el mundo. Y es que relamente pocas bandas consiguen un sonido propio ya desde su primer album, y u2 lo hizo. Canciones como “I will follow”, “Out of control”, o “The electric co.” siguen siendo enormes tantos años después.

El segundo paso fue “October”, probablemente el album más flojo de la banda, sobre todo lastrado por una cara A bastante mejorable. De corte continuistaa nivel melodico aunque muy novedoso líricamente con respecto al anterior, ya que Bono habla aquí de temas religiosos y espirituales.

Con su tercer album, “War” de 1983 llegaría el salto de calidad. El album más combativo de u2, y uno de los musicalmente más poderosos se inicia con todo un himno “Sunday bloody sunday”, y continúa con trallazos de la talla de “New years day”, “Like a song”, “Surrender” o “40″. Fue simplemente un album histórico.

Tras un estupendo disco en directo que recogía la potencia de u2 en aquellos años, sale a la luz “The unforgettable fire” en 1984. Una de las dos grandes reconversiones que realizó la banda a lo largo de su carrera. La guitarras se vuelven etereas, y hay mayor uso de los sintetizadores. Bono comienza a cantar en lugar de gritar himnos. La guitarra de Edge corta como un cuchillo y la tematica de los textos tiene cada vez más carga social. Destacar canciones como “Pride”, “Bad”, “Wire” o la que presta su nombre al album es casi un sacrilegio porque todo el album es excepcional.

Pero es en 1987 cuando u2 entra de lleno en la historia. “The joshua tree” fue numenro uno en medio mundo gracias a canciones como “With or without you” (la mejor canción que nunca han escrito), “Where the streets have no name”, “I still haven’t found what i’m looking for”, “Bullet the blue sly” o “One tree hill” que se convirtieron en clásicos instantáneos para millones de personas. ¿Qué decir de este album?. Simplemente que es uno de los mejores de la historia.

Un año después abrazarían las raices del blues y el rock en “Rattle and hum”. Otro gran album algo lastrado por su falta de definición. Se queda a medio camino entre disco en directo, disco de estudio y disco de descartes. Si se lo hubiesen planteado como un disco íntegramente de estudio habría salido algo muy muy grande. Canciones como “Angel of Harlem”, “All i want is you”, “Desiree”, “Hawkmoon 269″ o “Heartland” así lo confirman.

Pero lo mejor estaba por llegar. El segundo giro radical en la carrera de “iu two” fue:

El mejor disco de todos los tiempos para un servidor. Una bomba de rock. Un trabajo en el que juegan con las nuevas tendencias de la época como la música electrónica, pero sin perder su sonido y potencia. Las letras por su parte son excelente. Se vuelven más mundanas y tratan de temas como el deseo, el dolor o el sexo. Qué se puede destacar de un album absolutamente perfecto (el único). Haciendo un gran esfuerzo podríamos citar la monumental y archiradiada ultimamente “One”, la emocionante “until the end of the world”, el rock agresivo de “the fly”, la afilada y cortante “love is blindness” o la espectacular “ultraviolet”. Un album único.

Tras esto parecía que sería imposible mantenerse. Pero lo hicieron!. “Zooropa” (93), es su album más experimental. En el que las guitarras quedan escondidas bajo una capa de syntetizadores. Tal vez por ello y por no tener hits claros es uno de sus más injustamente infravalorados discos. En el segundo mejor disco de la historia Bono canta como nunca en canciones como “Lemon”, “Stay” o “The firs time o “Dirty day”.

“Pop” era lo que muchos estaban esperando. Un patinazo para atacar la yugular de la banda irlandesa. Un album que no es tan malo como se consideró en su momento. Aunque es verdad que la producción no fue lo suficientemente buena. Está claro que es un disco que o lo odias o lo amas. Yo lo amo, a pesar de sus numerosos fallos. Pero es que ahí están canciones como “Discoteque”, “If god will seng his angels”, “Staring at the sun”, “Gone”, o “Please”.

La mayoría no supo entender el giro hacia la música de baile de “Pop”. Y por ello la banda emigró hacia un sonido más limpio y menos elaborado. Buscaban menos producción y simplemente ser ellos cuatro tocando. “All that you can’t leave behind” me parece un gran album (como casi todos), aunque es verdad que es algo más flojo que trabajos precedentes ya que a pesar de grandes canciones como “Beautiful day”, “Walk on”, “Kite”, “in a little while” o “New york”, también aparecen temas menores como “Peace on earth” o “Grace”. Es un album para cantarlo a pleno pulmón un día soleado. Se saborea mucho más así.

Y llegamos a su última entrega hasta el momento: “How to dismantle an atomic bomb”. Junto con “October” resulta ser su album más flojo. Todo está demasiado calculado, cada cosa en su sitio para que sea un éxito, y se nota. Varios temas están excesivamente sobreproducidos (City of blinding lights”, “Crumbs from your table” son buenos ejemplos), lo que hace que el album quede cojo en algunos puntos, a pesar de contar con excelentes canciones como “Vertigo, “Miracle drug”, “Love and peace” o “Sometimes you can’t make it on your own”. Incierto futuro el que nos señala este “dismantle bomb”

Salud!

P.D. No soy nada objetivo con este post. U2 son los absolutos favoritos del blog como se puede apreciar en la cabecera. ¿He mencionado ya que son la mejor banda de la historia?