172Picasso, Tradición y Vanguardia

posteado por Mrs. Morrison el 28 Abril, 2008

Autorretrato con paleta, 1906

Muchos son los libros que intentan capturar la magia de los cuadros de uno de los pintores más conocidos y mejor considerados de todos los tiempos. Quizás, de todos los que he leído me quedo con “Picasso, Tradición y Vanguardia”. En este volumen se muestra una vasta recopilación de sus cuadros que fueron objeto de dos exposiciones en dos museos nacionales, el Museo del Prado y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Mi cuadro favorito de Picasso es El guitarrista ciego, pertenciente a su época azul. Un viejo guitarrista de figura triste con la cabeza doblada por el dolor y la melancolía envuelta por ese intenso azul que potencia la sensación de tristeza y desolación.

“Picasso, Tadición y Vanguardia” propuso una retrospectiva esencial del pintor español más influyente del siglo XX a través de un recorrido por más de un centenar de obras maestras realizadas a lo largo de su longeva y productiva trayectoria.  

La Vida, 1903. También pertenece a su etapa azul. Actualmente este óleo pertenece Cleveland Museum of Art.

Todas las etapas del pintor estuvieron representadas permitiendo recorrer los hitos más importantes de su producción: desde los períodos azul y rosa, el cubismo, la recuperación del orden clásico en los años 20, su relación con el movimiento surrealista, los difíciles años entre la Guerra Civil española y la II Guerra Mundial hasta las fértiles últimas décadas de su producción.

El guernica, 1937. Esta obra marca su carrera junto a La mujer que llora. El Guernica es fundamentalmente una manifestación de compromiso con la época y un modo de expresión de la realidad que está sucediendo.